Ob Biergarten, Bikerclubs oder private Feier – wir rocken Ihr Fest mit Rockabilly- und Rock’n’Roll-Covers der 50/60er, Eigenkompositionen und Arrangements alter 80er-Songs, die jeder kennt.

Mit dem Sound der 60er/70er, Beat, Folk und den eigenen Songs verwöhnen die drei Kemptener Musiker ihr Publikum. VETO, das sind Rico (6-und 12-saitige Gitarre, Gesang, Harp), Jürgen (Klavier, Orgel, Gesang) und Anja (Querflöte, Saxophon, Gitarre, Gesang).

Handgemacht und ohne doppelten Boden – das ist die Philosophie der Musiker von VETO. Und das ist, was das Publikum an ihrer Musik zu schätzen weiß. So sind die Cover „der guten alten Zeit“, wie man sie schon früher hätte hören können und doch im neuen Gewand. Denn so hat jeder der Songs, durch die verschiedensten Instrumente und die Persönlichkeit der Musiker, eine eigene Note, eben „Vethnophonie“. Auch die eigenen Songs von VETO nehmen eine wichtige Rolle im Programm ein und verschmelzen immer mehr mit den Klassikern der 60er/70er.

Das am Ammersee beheimatete Quartett hat ein breit gefächertes Repertoire der bluesig-rockigen Richtung, nicht ohne dem Ganzen einen Schuss Latin hinzuzufügen. Elementar ist dabei immer ein starker Groove, der vor allem durch Drums und Percussion den Sound der Gruppe prägt. Bass, Sax und Gitarre, die akustisch wie auch elektrisch gespielt wird, komplettieren die Band.
 
Ammerbluezz spielt Songs von Santana, James Brown, J.J. Cale, Climax Blues Band, King King, Peter Green, Eric Clapton und viele andere, jedoch auch Songs aus eigener Feder sind mit im Programm.

Im Vordergrund stehen immer der Spielspaß, die Freude an der Musik und die Lust, das Publikum auf diese musikalische Reise mitzunehmen.

Die Big Barrel Buddies – kurz „BBB“ – sind 6 Musiker und 1 Musikerin, welche Swing, Bossa, Funk und mehr spielen.
Lasst Euch überraschen.

Mit 17 haben wir uns im Carl-von-Linde-Gymnasium in Kempten im Allgäu kennengelernt und dann ein paar Jahre zusammen in unserer ersten gemeinsamen Band “Helmi und die Hausbesetzer” gespielt.

Auf Mandoline, Gitarre, Banjo und Mundharmonika begleiten wir unsere Lieder und versuchen dabei, unsere Zuhörer mit unserem zweistimmigen Gesang mit auf die Reise zu nehmen. Lemonpepper’s Musikstil ist inspiriert durch unsere Liebe zu Folk, Country und Bluegrass und auch durch unseren 5-jährigen Aufenthalt mit unseren vier Jungs in Charleston, SC.

Take2, Ben Beucker (Sax) und Christian Röck (Keyboard), nehmen Euch mit auf eine musikalische Weltreise: von Swing bis Latin, von Filmmusik bis Michael Jackson, mal funky, mal groovig, mal lyrisch. Dabei bringen Sie Eigenkompositionen und ihre eigenen Interpretationen bekannter Songs auf die Bühne, wobei sie ihrer großen Lust zur freien Improvisation freien Raum lassen.

Tiny Schmauch spielt mit seinen Gruppen Standards und Balladen aus verschiedensten Epochen der Jazzgeschichte. Von “S”, dem feinen kammermusikalischen Trio, bis “XXL”, dem fetzigen Jazz-Quintett zum Mitgrooven, sind alle Zwischengrößen und Maßanfertigungen möglich:
 
Das swingende Klaviertrio – mitreißende Trompeten-Soli – gefühlvolle Balladen mit Sängerin – bluesige Gitarrenlicks – weiche Saxophonlinien – Schlagzeugriffs zum Abtanzen – immer unterlegt mit einem warmen, treibenden Kontrabass.

Fans von Country-Musik sollten sich P. G. Rider & The Rusty Boys unbedingt einmal genauer anhören. Die Band überzeugt mit ihrem authentischen Sound und ihren gefühlvollen Interpretationen klassischer Country-Songs. Wer auf der Suche nach einer Band mit Herz und Leidenschaft ist, wird bei P.G. Rider & The Rusty Boys fündig.

Die eingespielte Jazz-Combo schlägt einen brillanten Bogen von bekannten Jazz-Standards wie „Halleluja I Love Her So“ zu jüngeren Titeln aus dem Bereich des Traditional Pop wie „Just The Way You Are“ oder seltener gehörten Titeln aus dem BeBop. Als Kernelement wird der Swing beibehalten, verwendet werden auch Stilelemente von groovendem Blues über dynamisch gespielten Bossa Nova bis hin zu Energie-freisetzendem Funk Rock, gespickt mit mitreißenden und ideenreichen Eigenkompositionen wie Samba For Breakfast or One Way Alley.

Die fünf erfahrenen Musiker aus dem oberbayerischen und schwäbischen Raum erobern ihr Publikum sowohl mit Spielfreude, die sie seit über 30 Jahren bei ihren gemeinsamen Live-Auftritten auf der Bühne zeigen, als auch mit ihrem abwechslungsreichen Sound, der durch die klassische Instrumentierung – Tenor- und Sopran-Saxophon, Gitarre, Keyboards, Bass und die unverwechselbare Stimme ihres Schlagzeugers – entsteht.

Die Wurzeln ihrer Musik liegen im Blues. Die fünf Musiker aus dem Allgäu haben sich zum Ziel gesetzt, mit ihrem knackigen Sound die Zuhörer in Gute-Laune-Stimmung zu bringen.

Neben klassischen Chicago- und Country-Blues-Riffs, reichlich gewürzt mit solidem Harp-Sound, wird auch öfter mal in die Rock-Kiste gegriffen, getreu dem Motto: erlaubt ist, was groovt und gefällt.

Bei Tanz und Gesang am Lagerfeuer wurde der Grundstein der Band gelegt. Diese Wurzeln entwickelten sich rasch aus eigener Feder, von bretonischen Tänzen über nordische Sagen bis hin zu orientalischen Klängen.

Getragen, fröhlich oder wild überrascht die Band aus Kaufbeuren mit ihrer Vielfalt an Instrumenten und Stimmungen. Wir sind “Nurinais Ring” und spielen Folk.

Blues, Rock und Funk – gewürzt mit etwas Soul und der ein oder anderen Reggaenummer – erwartet die Zuhörer bei „Dognose“. Die 6-köpfigen Band konzentriert sich dabei bewusst auf Stücke, die zwar nicht jeder sofort erkennt, die deshalb aber nicht weniger Spaß machen.

Songs von Interpreten wie Keb Mo, Ana Popovic, Bonnie Raitt, Joe Cocker, Shakura S’aida, Tasha Taylor oder Jeff Cascaro, ja sogar von Ideal, stehen auf dem Programm.
Musik, die in die Beine geht, aber nicht so oft live gespielt wird – lasst euch überraschen!

Die Fliegerhorstkapelle Kaufbeuren besteht aus aktiven und pensionierten Soldaten und Zivilangestellten.

Die Ben-Beucker-Band begeistert ihr Publikum mit eigenen Interpretationen von Jazzklassikern unterschiedlichster Stilrichtungen: von Bossa bis Swing, von Blues bis Soul, von Funk bis Latin ist für jeden Geschmack sicher etwas dabei.

Die vier Musiker lernten sich auf der Jam-Session in Kaufbeuren kennen. Sie verbindet einerseits der Wunsch nach kreativen Arrangements, andererseits auch die Liebe zur freien Gestaltung von bekannten Jazztunes, immer eingebettet in einen groovigen, absolut mitreißenden Sound. Dabei lassen sie natürlich gerne ihrer Improvisationslust freien Lauf.

„Chansons d’amour … et d’automne“, das ist ein Abend mit Chansons von Brassens, Gainsbourg, Trenet, Biolay und anderen, dargeboten in neuen, ganz eigenen Coverversionen – der Franzose sagt „reprises“. Klassiker des Chansons sind ebenso dabei wie hierzulande Unbekanntes, meist herbstlich melancholisch und dabei erfrischend fern von Baskenmützenklischees und Musetteromantik.

Ausgefeilte Arrangements, immer wieder durchbrochen von ungezügelter Spielfreude, zelebriert von vier versierten Jazzmusikern und einem Sänger, der weiß, was er tut. Das Ergebnis ist groovende Kammermusik, die mitreißt und begeistert, mit klugen Texten, die man gar nicht unbedingt im Original verstehen muss, denn Edelmann gibt den launigen Conférencier, der auch die sprachlich Unkundigen im Publikum humorvoll mitnimmt, auf die Reise durch seine Lieblingschansons.
Oder, wie es die Presse einmal formulierte: „Ein buntes, delikates Programm, vor dem man keine fremdsprachige Schwellenangst haben muss. Geeignet für Frankophile und (als Therapie) -phobe.“

Die Noisepollution Rockrevue präsentiert ein Programm, dessen Fokus auf der Musik der 1960er bis 80er Jahre liegt.
Dabei beziehen sie auch Einflüsse aus Blues, Country, Folk oder Jazz in ihr Spiel mit ein. Sie covern nicht, sie interpretieren.

Einen besonderen Platz im Sound der Band nimmt der dreistimmige Chorgesang ein, den das Trio vom gestalterischen Mittel zum musikalischen Statement erhoben hat. Eine exquisite Songauswahl von Bands wie Steely Dan, Sting, Eric Clapton, The Eagles, Billy Joel, The Beatles, Aerosmith, Deep Purple, Elton John, Neil Young, The Band u. v. m. bürgt für ein kurzweiliges Konzerterlebnis. Spielfreude, Geschmack und Kreativität sind ihr Credo.

Acoustic-Music

Cover-Rock der 70er- bis 90er-Jahre.

Mit akustischen Gitarren, Harp, Slide und ihren Stimmen interpretieren Uli Roidl und Bernhard Steinmetz Blues und Folksongs in einem eigenen speziellen Arrangement. Sie suchen sich Stücke, die ihnen selbst beim Spielen Freude machen, die sie bei ihren Auftritten an das Publikum weitergeben wollen.

Open Range bedeutet auch, genügend Freiräume für Improvisation, Kreativität und Überraschendes zu ermöglichen. Mit Musik u. a. von Robert Johnson, Elmore James, den Allman Brothers und Songs von Eric Clapton, Randy Newman, Joni Mitchell und den Stones nehmen sie ihre Zuhörer mit auf eine Reise durch das weite Land der Musik der letzten Dekaden.

Lassen Sie sich darauf ein und genießen Sie einen stimmungsvollen Abend, an dem Sie sich einfach wohlfühlen können und mitsummen oder mitsingen dürfen.